Luego de casi 10 años (su edición anterior fue en el año 2001) regresa el Hot Festival a Buenos Aires, en reemplazo del ya clásico Personal Fest.
En esta oportunidad, tuve el privilegio de poder asistir en su primera fecha, para disfrutar de los shows de dos grandes artistas internacionales: Mika y Scissor Sisters.

Hablando del festival en sí, tengo que destacar que la propuesta es bastante original. No sólo podemos encontrar los clásicos puestos de venta de merchandising de las bandas (con la notoria ausencia de remeras de Mika) y los de comida, sino que también había cosas un poco fuera de lo común. El “sector hot” (así denominado por los organizadores) contaba con una carpa de masajes, lectura de tarot y runas, un “motel” (sector con asientos similar a los “reservados” de los boliches), Karaoke, Cupido se equivocó, y lo más llamativo de todo: una capilla para casarse, abierta las 24 hs, en la cual el oficio era realizado por un enano disfrazado de Elvis, al mejor estilo Las Vegas.

Además de todo esto, la gente de Frizzé contaba con un bar “aereo”, el cual, sostenido por una grúa, subia y bajaba, permitiendo a los afortunados que pudieron acceder a él una incomparable vista aerea de todo el lugar.

Luego de esta recorrida general, nos posicionamos frente al escenario principal para esperar el comienzo del show de Mika.

Mika

Sin duda uno de los artistas más esperados de la noche, lo cual quedaría confirmado por los gritos y ovaciones del público al apagarse las luces, y con los primeros acordes de “Relax, take it easy”, Mika dio comienzo su primera presentación en nuestro país.

Dueño de una de las mejores y más especiales voces del pop actual, no deja de sorprender con su versatilidad en vivo. Va desde los graves más profundos hasta los agudos más altos con una facilidad y habilidad asombrosa, y no defrauda para nada. También es poseedor de un gran carisma, y un buen dominio del idioma español, el cual utilizó para comunicarse en todo momento, con un adorable acento de España.

El show, a diferencia de lo que suele darse en los festivales, tuvo de todo en cuanto a puesta en escena se refiere, desde gente disfrazada en el escenario en Big Girls y Lollipop, un telón con una gran boca dibujada de fondo, la aparición del nombre de Mika en letras gigantes, bombas de papelitos en “We are golden” y hasta chupetines gigantes inflables para el gran final. Hasta se animó en un momento a bajar del escenario y estrechar las manos de los afortunados que estaban junto al vallado en el campo VIP. Una verdadera fiesta, de la cual es casi imposible salir sin una gran sonrisa. Ojalá que esta visita haya sido la primera de muchas más, y que podamos seguir disfrutando de sus shows en nuestro país.

Galería

Setlist

1.Relax, Take It Easy
2.Big Girl (You Are Beautiful)
3.Stuck in the Middle
4.Blue Eyes
5.Billy Brown
6.Rain
7.Blame It On The Girls
8.Kick Ass
9.Happy Ending
10.Love Today
11.We Are Golden
Encore:
12.Grace Kelly
13.Lollipop

Links

http://www.mikasounds.com/ (Sitio oficial de Mika)
http://es.wikipedia.org/wiki/Mika_(cantante) (Mika en Wikipedia)

Scissor Sisters

Luego, en el escenario principal, llegaría el turno de Scissor Sisters, liderada por Jake Shears en un “catsuit” de latex y Ana Matronic en un vestido negro y elegante. Siempre tuve la idea de que el concierto iba a ser más protagonizado por el histriónico Jake, pero quien se robó el show fue Ana, con su carisma, su presencia y su comunicación con el público. Fue ella la encargada casi exclusiva de hablar con la gente, de comentar sobre los temas que interpretaban, y de hacer gran cantidad de alusiones sexuales y frases con doble sentido (refiriéndose al hecho de ser su primera visita a nuestro país dijo que nos iban a desvirgar de Scissor Sisters y que nosotros ibamos a desvirgarlos de público argentino, por ejemplo).

Pero esto no significa que Jake se haya quedado atrás; primero se quitó la parte superior de su traje (el cual ya lo estaba haciendo sudar de más) con ayuda de Ana, para delirio del público presente. Y ya finalizando el show (luego de un cambio de vestuario), Ana lució su corpiño, mientras que Jake quedó casi desnudo, con sólo un slip bastante “especial” cubriendo sus partes íntimas.

Un muy buen show, más basado en la banda que en la escenografía (mucho más austera que la de Mika, sólamente contaban con un telón de fondo con la tapa de su disco), con buen sonido, una banda muy sólida, que sabe divertir, entretener, y brindar música de calidad. La única pena fue que Jake estuvo teniendo algunos problemitas con su voz, cosa que comentó luego de “I don’t feel like dancin’ “, en la cual no pudo demostrar plenamente sus agudos debido a esto. Un show a puro baile y energía, y a pesar de que la gente estaba más quieta al comienzo que con Mika, al final ya estábamos todos cantando y bailando al ritmo de los Scissor Sisters.

Galería

Setlist

1.Night Work
2.Laura
3.Any Which Way
4.Tits On The Radio
5.Harder You Get
6.Running Out
7.Take Your Mama
8.Mary
9.Kiss You Off
10.Fire With Fire
11.Skin This Cat
12.Paul McCartney
13.Night Life
14.Comfortably Numb (Pink Floyd cover)
15.Invisible Light
Encore:
16.I Don’t Feel Like Dancin’
17.Filthy/Gorgeous

Links

http://www.scissorsisters.com/ (Sitio Oficial)
http://es.wikipedia.org/wiki/Scissor_Sisters (Scissor Sisters en Wikipedia)

Emilie Autumn es una artista muy particular, adorada por sus seguidores, con un estilo propio muy especial y difícil de entender para quienes no la conocen.

El lunes, The Roxy estaba colmado de sus más fieles fanáticos, denominados por ella misma como sus “Plague Rats”, muchos de ellos (en su mayoría mujeres) imitando el “look” de la cantante, violinista y compositora norteamericana.

Luego de unos cuantos restrasos (en la entrada la apertura de puertas figuraba a las 18 hs y terminamos entrando casi a las 20 hs), finalmente pudimos ingresar al recinto, donde casi inmediatamente comenzó el show de la única banda telonera de la noche, Moonlight Asylum. Pero el plato fuerte se hizo esperar aun más, ya que al apagarse las luces, la introducción se hizo eterna, con gran cantidad de canciones de películas, una tras otra, cosa que nos hizo preguntarnos si realmente debía ser así o si las luces se apagaron antes de tiempo por error. Finalmente, las “Bloody Crumpets” (artistas que acompañan a Emilie en sus shows) comenzaron a entrar a escena, una por una, pasando por detrás de una pantalla que dejaba ver sus siluetas hasta llegar a mismísima Emilie, recibida con gritos y aplausos por todos los presentes, para interpretar el tema “4 o’clock”, durante el cual permaneció oculta tras una máscara veneciana.

El show en sí es casi como una obra de teatro que se extiende a lo largo de todo el setlist, con partes habladas entre tema y tema, coreografías elaboradas y cambios de vestuario. Las sensuales y talentosas Bloody Crumpets (Naughty Veronica, The Blessed Contessa y Captain Maggot – Lady Aprella no fue de la partida) son una parte fundamental del espectáculo, con sus acrobacias y sus monerías que nos hacen reír y sorprendernos de sus grandes habilidades.

Uno de los momentos más recordados de la noche, fue protagonizado por Naughty Veronica y una chica del público: un juego llamado The Rat Game, en el cual Verónica elige a una chica (mayor de 18 años) de la audiencia, la hace subir al escenario y luego de un pequeño juego de seducción la besa apasionadamente en la boca.

Lamentablemente, debido a las nuevas normativas contra incendio post-Cromagnon, no pudimos disfrutar de los números con fuego (Captain Maggot baila con un aro de hula-hula en llamas, y The Blessed Contessa tiene la habilidad de tragar y escupir fuego), pero igualmente se las arreglaron para brindar un muy entretenido show. El escenario fue bastante austero, si lo comparamos con shows en Europa o Estados Unidos, en donde la escenografía es mucho más completa y vistosa.

En su primera presentación en nuestro país, Emilie nos brindó un poco de todo, con un show basado en su album Opheliac, no faltaron un gran solo de violín y su tan particular cover de Queen “Bohemian Rhapsody”. Un show que, problemas escenográficos aparte, dejó más que contentos a todos sus seguidores. Esperamos que esta no sea su última visita a Buenos Aires, y que la próxima vez podamos contar con todas las Crumpets, un mejor escenario, y los trucos de fuego para así disfrutar de la experiencia completa que esta gran artista tiene para ofrecer.

Galería

Setlist

Prologue
Intro / 4 O’clock
Opheliac
The Art of Suicide
Dr. Stockhill
I Want My Innocence Back
Intros
Liar
Dominant
Contessa leads prayer
God Help Me
Emilie Autumn talk to Veronica
Unlaced
The Rat Game
Speech
Dead Is The New Alive
Dr. Stockhill 2
Contessa Eats
Violin Solo
Mad Girl
Bohemian Rhapsody
Thank God I’m Pretty
Outro

Links

http://www.emilieautumn.com/ (Sitio Oficial)

http://es.wikipedia.org/wiki/Emilie_Autumn (Emilie Autumn en Wikipedia)

http://eautumn.com.ar/ (The Plague – Sitio Argentino de Emilie Autumn)

Luego de su exitosa visita a nuestro país en el año 2008, la banda finesa volvió para presentar su nuevo album “The days of grays”, con 2 fechas agotadas en el nuevo recinto del rock, “Groove”.

Esta fue la primera vez que tuve la oportunidad de ir a un concierto en este lugar; es bastante similar a The End en su distribución, más largo que ancho y con balcones. Lo que le juega en contra, es que la escalera del lado derecho está justo frente al escenario, lo cual es bueno para quienes pueden pararse en ella a ver, pero es muy peligroso para quienes se encuentran en el campo justo al lado de la misma, sobre todo en los momentos de “pogo”, ya que es muy fácil pegarse contra la viga de sostén de la mencionada escalera.

Luego de los entretenidos shows de las bandas soporte (Dark Whisper, Arpeghy, After Dreams y Seliger) llegaría el momento tan esperado, el cual comenzó con la intro “Everything fades to gray” para ir directo a “Flag in the ground”, marcando ya el tono del concierto, el cual estuvo principalmente basado en temas de la última producción discográfica de la banda, como “The Last Amazing Grays” , “Juliet” y “The dead skin” entre otros.

Pero por supuesto no faltaron los clásicos, de la mano de “8th commandment”, “The Cage” y la hermosísima balada “Talullah”, la cual fue coreada a viva voz por todos los presentes, para la sorpresa y el deleite de la banda.

El sonido fue bueno, al menos el día 28, y la música se pudo apreciar muy bien. Elias y Henrik se lucieron con una batalla de solos de guitarra y teclado respectivamente, demostrando su gran calidad como músicos. Pero quien se llevó la mayor cantidad de aplausos y ovaciones fue Tony Kakko, cantante del grupo, quien con su gran voz y su carisma nos conquistó a todos. Los cantos de “Ole, ole ole olé, Tony, Tony!” lo hicieron emocionar mucho, lo cual quedó demostrado por sus gestos y agradecimientos. Nos contó muchas historias y anécdotas entre tema y tema, y nos hizo participar en forma de “batería humana” para interpretar el cover “We will rock you” de Queen.

Ya cerca del final, luego de uno de los temas más esperados de la noche, “Fullmoon”, la gente pidió a gritos más clásicos como “Réplica” y “San Sebastian”, pero la banda siguió con “Don’t Say a Word” y cerró con “Vodka (Hava Nagila)”, con un gran pogo, pero dejando a muchos con las ganas de más clásicos. Si tuviera que criticar algo, sería nada más el setlist, que fue bastante corto (14 canciones reales) y nos dejó con ganas de algunos temas más “viejitos”, pero igualmente fue un gran show, de una de las bandas más queridas y esperadas del género.

Galería

Setlist

1.Everything Fades To Gray (Intro)
2.Flag In The Ground
3.Black Sheep
4.The Last Amazing Grays
5.Juliet
6.8th Commandment
7.As If The World Wasn’t Ending
8.Paid in Full
9. Solos (Elias & Henrik)
10.Tallulah
11.In Black and White
12.The Dead Skin
13.The Cage
Encore:
14.Tony Solo (We will rock you)
15.FullMoon
16.Don’t Say A Word
17.Vodka (Hava Nagila)
18.Everything Fades To Gray (Outro)

Links

http://www.sonataarctica.info/ (Sitio Oficial de Sonata Arctica)
http://www.myspace.com/sonataarctica (MySpace Oficial)
http://es.wikipedia.org/wiki/Sonata_Arctica (Sonata Arctica en Wikipedia)

Es una tarea muy difícil la de describir un recital de Asspera a quienes no lo han vivido. Sus conciertos son tanto o más bizarros que sus canciones, pero en el buen sentido de la palabra.

Al llegar al Teatro de Colegiales, fuimos recibidos en la entrada por la gente de Semiyero, quienes estaban recibiendo donaciones (campaña ya anunciada en la publicidad del concierto). Esto es algo que es bueno destacar, y ojalá muchas más bandas se sumaran a este tipo de iniciativas para ayudar a los que más lo necesitan.

Ya al entrar al recinto dio comienzo la diversión, de la mano de las pantallas gigantes, las cuales proyectaban todo tipo de videos humorísticos, desde el famoso clip de la Chilindrina cantando “Chop Suey” de System of a down, pasando por el clásico de Crónica TV “Batman único testigo”, a su vez acompañados por videoclips de bandas consagradas como “You’re my heart, you’re my soul” de Modern Talking y “Loco Mía” de Locomía, en tono de burla. Hubo también un momento más serio, en el cual pudimos disfrutar de un mini documental sobre los políticos argentinos, y durante el mismo el público presente pudo descargar su bronca hacia la gran mayoría de los retratados.

La gente estaba con ganas de divertirse desde temprano, y bastante antes de que comenzara el concierto, el campo se transformó en un pogo gigante, al canto de “La flaca tiene hambre, comprale un choripán!”, de “El hijo de cuca”.

A las 9 de la noche llegó el momento de dar comienzo al show, y la banda subió al escenario, en medio de una lluvia de papel picado, con las caras tapadas con máscaras blancas como es ya habitual. La banda suena muy bien en vivo, y está compuesta por músicos de muy alto nivel. La gente que no toma en serio a esta agrupación por el contenido de sus letras y su “onda bizarra” debería darles otra oportunidad, porque méritos musicales no les faltan.

El público se metió de lleno en la propuesta, cantando, gritando, y “pogueando” en todos los temas, haciendo de este concierto algo único, y que vamos a poder revivir cuando sea editado el DVD para el cual se filmó este recital.

No faltaron las sorpresas y los invitados, como el “cura” en Reverendo HDP, una stripper, Batman y muchos más, pero sin duda la mayor sorpresa de la noche y el momento más destacado llegaría para el gran final, el cual vino de la mano de “El hijo de cuca” y la presencia especial del mismísimo Pocho La Pantera, quien fue ovacionado por todos los presentes. Pocho no sólo cantó junto a Asspera su propio tema, sino que también pidió una guitarra para interpretar de manera acústica el tema “Desconfío” de Pappo, lo cual pareció sorprender hasta a la mismísima banda principal.

Este concierto de Asspera fue una verdadera fiesta, y si es un indicativo de todas sus presentaciones en vivo, les recomiendo que no se pierdan la próxima, ¡es realmente una experiencia única!

Galería

Setlist

1.Intro
2.Hijo de Puta
3.Calzón Quitado
4.Gambeta
5.Mil Sanatas
6.El Ultimo Amigo Que Me Queda
7.Ni la Pija te Queda Hermano
8.De Lo Bueno Muy Poco
9.Partiendo Cabezas
10.Zorra
11.Durazno Limón
12.Berrinche y Cuenta Nueva
13.Me Creo Nelson Piquet
14.En Bruto
15.Reverendo HDP
16.Muñon Solo/Rockardo Solo
17.Violeta
18.Un Aplauso Para el Asador
Encore:
19.Gorda Puerca
20.Me Cago
21.El Hijo de Cuca / Desconfío (con Pocho La Pantera)

Links

http://www.asspera.com.ar/ (Sitio Oficial de Asspera)
http://www.facebook.com/pages/Asspera/18338184996 (Página Facebook Oficial)
http://www.myspace.com/asspera (MySpace de Asspera)

Un agradecimiento muy especial para Gabriela Sisti.

El viernes, luego de un tortuoso viaje en colectivo desde el centro hasta Flores, llegué al Teatro para disfrutar del concierto de esta gran banda. Grande fue mi sorpresa al encontrar que, a pesar de que el horario marcado en mi entrada era 18 hs, a las 19 las puertas aún no se habían abierto, por lo cual empecé a caminar para dirigirme al final de la fila…de unas 2 cuadras de longitud. No sé realmente qué habrá ocurrido, pero recién pudimos ingresar al recinto a eso de las 19:30 hs aproximadamente, cuando ya iba cayendo la noche. Casi inmediatamente después de ubicarnos, subió al escenario la única banda telonera de la noche, Dante. Me gustaría poder darles una opinión al respecto, pero lamentablemente el sonido estaba bastante saturado y se hacía muy difícil distinguir los instrumentos, y el micrófono de uno de los cantantes directamente nunca funcionó.

Por suerte esta situación no se repitió con la banda principal, quienes subieron al escenario a presentar su último trabajo, Sitra Ahra, interpretando el tema homónimo, con un muy buen sonido. En esta oportunidad, además de los miembros estables de la banda, contamos con la presencia de los muy talentosos cantantes Snowy Shaw, Katarina Lilja y Lori Lewis. Es realmente destacable el trabajo vocal de todos ellos quienes, junto con Thomas Vikström, suenan como si fuesen un gran coro y sólo son 4 personas.

La puesta en escena es sobria, un telón con la imagen del album que presentan y muchos juegos de luces. Pero lo que llama la atención son los movimientos de los intérpretes en el escenario, quienes le dan un toque muy teatral a su performance, desde el vestuario y el uso de máscaras hasta su forma de moverse y ubicarse en escena.

Fue un concierto con varias sorpresas, desde un improvisado “Mi Buenos Aires Querido” de Thomas, el festejo del cumpleaños de Katarina (con canto del público incluido), hasta las emotivas palabras de Cristian Vidal, el guitarrista argentino que forma parte de esta agrupación sueca, quien agradeció a su familia y amigos por ir a verlo y se mostró también muy agradecido con el público y el cariño que le brindaron.

Therion es una banda en constante evolución y cambio, y cada gira que realizan es única, dado que cada vez tenemos la oportunidad de ver a diferentes músicos e invitados en los conciertos. Esperemos tener una nueva oportunidad de verlos en nuestro país, para así poder disfrutar de otra de sus únicas y originales presentaciones.

Galería

Setlist

01 – Sitra Ahra
02 – Secret of the Runes
03 – Typhon
04 – Perennial Sophia
05 – Hellequin
06 – Niefelheim
07 – Drum Solo
08 – Clavicula Nox
09 – Voyage of Gurdjieff
10 – Ljusalfheim
11 – Wine of Aluqah
12 – Ginnungagap
13 – Kali Yuga III
14 – Call of Dagon
15 – Siren of the Woods
16 – Enter Vril-Ya
17 – To Mega Therion
18 – Lemuria
19 – Wand of Abaris
20 – Abraxas
21 – Dies Irae
22 – Quetzalcoatl
23 – Rise of Sodom and Gomorrah
24 – Blood of Kingu

Links:

http://es.wikipedia.org/wiki/Therion (Therion en Wikipedia)
http://www.megatherion.com/ (Sitio Oficial)
http://www.myspace.com/therion (MySpace oficial)