Emilie Autumn es una artista muy particular, adorada por sus seguidores, con un estilo propio muy especial y difícil de entender para quienes no la conocen.

El lunes, The Roxy estaba colmado de sus más fieles fanáticos, denominados por ella misma como sus “Plague Rats”, muchos de ellos (en su mayoría mujeres) imitando el “look” de la cantante, violinista y compositora norteamericana.

Luego de unos cuantos restrasos (en la entrada la apertura de puertas figuraba a las 18 hs y terminamos entrando casi a las 20 hs), finalmente pudimos ingresar al recinto, donde casi inmediatamente comenzó el show de la única banda telonera de la noche, Moonlight Asylum. Pero el plato fuerte se hizo esperar aun más, ya que al apagarse las luces, la introducción se hizo eterna, con gran cantidad de canciones de películas, una tras otra, cosa que nos hizo preguntarnos si realmente debía ser así o si las luces se apagaron antes de tiempo por error. Finalmente, las “Bloody Crumpets” (artistas que acompañan a Emilie en sus shows) comenzaron a entrar a escena, una por una, pasando por detrás de una pantalla que dejaba ver sus siluetas hasta llegar a mismísima Emilie, recibida con gritos y aplausos por todos los presentes, para interpretar el tema “4 o’clock”, durante el cual permaneció oculta tras una máscara veneciana.

El show en sí es casi como una obra de teatro que se extiende a lo largo de todo el setlist, con partes habladas entre tema y tema, coreografías elaboradas y cambios de vestuario. Las sensuales y talentosas Bloody Crumpets (Naughty Veronica, The Blessed Contessa y Captain Maggot – Lady Aprella no fue de la partida) son una parte fundamental del espectáculo, con sus acrobacias y sus monerías que nos hacen reír y sorprendernos de sus grandes habilidades.

Uno de los momentos más recordados de la noche, fue protagonizado por Naughty Veronica y una chica del público: un juego llamado The Rat Game, en el cual Verónica elige a una chica (mayor de 18 años) de la audiencia, la hace subir al escenario y luego de un pequeño juego de seducción la besa apasionadamente en la boca.

Lamentablemente, debido a las nuevas normativas contra incendio post-Cromagnon, no pudimos disfrutar de los números con fuego (Captain Maggot baila con un aro de hula-hula en llamas, y The Blessed Contessa tiene la habilidad de tragar y escupir fuego), pero igualmente se las arreglaron para brindar un muy entretenido show. El escenario fue bastante austero, si lo comparamos con shows en Europa o Estados Unidos, en donde la escenografía es mucho más completa y vistosa.

En su primera presentación en nuestro país, Emilie nos brindó un poco de todo, con un show basado en su album Opheliac, no faltaron un gran solo de violín y su tan particular cover de Queen “Bohemian Rhapsody”. Un show que, problemas escenográficos aparte, dejó más que contentos a todos sus seguidores. Esperamos que esta no sea su última visita a Buenos Aires, y que la próxima vez podamos contar con todas las Crumpets, un mejor escenario, y los trucos de fuego para así disfrutar de la experiencia completa que esta gran artista tiene para ofrecer.

Galería

Setlist

Prologue
Intro / 4 O’clock
Opheliac
The Art of Suicide
Dr. Stockhill
I Want My Innocence Back
Intros
Liar
Dominant
Contessa leads prayer
God Help Me
Emilie Autumn talk to Veronica
Unlaced
The Rat Game
Speech
Dead Is The New Alive
Dr. Stockhill 2
Contessa Eats
Violin Solo
Mad Girl
Bohemian Rhapsody
Thank God I’m Pretty
Outro

Links

http://www.emilieautumn.com/ (Sitio Oficial)

http://es.wikipedia.org/wiki/Emilie_Autumn (Emilie Autumn en Wikipedia)

http://eautumn.com.ar/ (The Plague – Sitio Argentino de Emilie Autumn)

Luego de su exitosa visita a nuestro país en el año 2008, la banda finesa volvió para presentar su nuevo album “The days of grays”, con 2 fechas agotadas en el nuevo recinto del rock, “Groove”.

Esta fue la primera vez que tuve la oportunidad de ir a un concierto en este lugar; es bastante similar a The End en su distribución, más largo que ancho y con balcones. Lo que le juega en contra, es que la escalera del lado derecho está justo frente al escenario, lo cual es bueno para quienes pueden pararse en ella a ver, pero es muy peligroso para quienes se encuentran en el campo justo al lado de la misma, sobre todo en los momentos de “pogo”, ya que es muy fácil pegarse contra la viga de sostén de la mencionada escalera.

Luego de los entretenidos shows de las bandas soporte (Dark Whisper, Arpeghy, After Dreams y Seliger) llegaría el momento tan esperado, el cual comenzó con la intro “Everything fades to gray” para ir directo a “Flag in the ground”, marcando ya el tono del concierto, el cual estuvo principalmente basado en temas de la última producción discográfica de la banda, como “The Last Amazing Grays” , “Juliet” y “The dead skin” entre otros.

Pero por supuesto no faltaron los clásicos, de la mano de “8th commandment”, “The Cage” y la hermosísima balada “Talullah”, la cual fue coreada a viva voz por todos los presentes, para la sorpresa y el deleite de la banda.

El sonido fue bueno, al menos el día 28, y la música se pudo apreciar muy bien. Elias y Henrik se lucieron con una batalla de solos de guitarra y teclado respectivamente, demostrando su gran calidad como músicos. Pero quien se llevó la mayor cantidad de aplausos y ovaciones fue Tony Kakko, cantante del grupo, quien con su gran voz y su carisma nos conquistó a todos. Los cantos de “Ole, ole ole olé, Tony, Tony!” lo hicieron emocionar mucho, lo cual quedó demostrado por sus gestos y agradecimientos. Nos contó muchas historias y anécdotas entre tema y tema, y nos hizo participar en forma de “batería humana” para interpretar el cover “We will rock you” de Queen.

Ya cerca del final, luego de uno de los temas más esperados de la noche, “Fullmoon”, la gente pidió a gritos más clásicos como “Réplica” y “San Sebastian”, pero la banda siguió con “Don’t Say a Word” y cerró con “Vodka (Hava Nagila)”, con un gran pogo, pero dejando a muchos con las ganas de más clásicos. Si tuviera que criticar algo, sería nada más el setlist, que fue bastante corto (14 canciones reales) y nos dejó con ganas de algunos temas más “viejitos”, pero igualmente fue un gran show, de una de las bandas más queridas y esperadas del género.

Galería

Setlist

1.Everything Fades To Gray (Intro)
2.Flag In The Ground
3.Black Sheep
4.The Last Amazing Grays
5.Juliet
6.8th Commandment
7.As If The World Wasn’t Ending
8.Paid in Full
9. Solos (Elias & Henrik)
10.Tallulah
11.In Black and White
12.The Dead Skin
13.The Cage
Encore:
14.Tony Solo (We will rock you)
15.FullMoon
16.Don’t Say A Word
17.Vodka (Hava Nagila)
18.Everything Fades To Gray (Outro)

Links

http://www.sonataarctica.info/ (Sitio Oficial de Sonata Arctica)
http://www.myspace.com/sonataarctica (MySpace Oficial)
http://es.wikipedia.org/wiki/Sonata_Arctica (Sonata Arctica en Wikipedia)

Es una tarea muy difícil la de describir un recital de Asspera a quienes no lo han vivido. Sus conciertos son tanto o más bizarros que sus canciones, pero en el buen sentido de la palabra.

Al llegar al Teatro de Colegiales, fuimos recibidos en la entrada por la gente de Semiyero, quienes estaban recibiendo donaciones (campaña ya anunciada en la publicidad del concierto). Esto es algo que es bueno destacar, y ojalá muchas más bandas se sumaran a este tipo de iniciativas para ayudar a los que más lo necesitan.

Ya al entrar al recinto dio comienzo la diversión, de la mano de las pantallas gigantes, las cuales proyectaban todo tipo de videos humorísticos, desde el famoso clip de la Chilindrina cantando “Chop Suey” de System of a down, pasando por el clásico de Crónica TV “Batman único testigo”, a su vez acompañados por videoclips de bandas consagradas como “You’re my heart, you’re my soul” de Modern Talking y “Loco Mía” de Locomía, en tono de burla. Hubo también un momento más serio, en el cual pudimos disfrutar de un mini documental sobre los políticos argentinos, y durante el mismo el público presente pudo descargar su bronca hacia la gran mayoría de los retratados.

La gente estaba con ganas de divertirse desde temprano, y bastante antes de que comenzara el concierto, el campo se transformó en un pogo gigante, al canto de “La flaca tiene hambre, comprale un choripán!”, de “El hijo de cuca”.

A las 9 de la noche llegó el momento de dar comienzo al show, y la banda subió al escenario, en medio de una lluvia de papel picado, con las caras tapadas con máscaras blancas como es ya habitual. La banda suena muy bien en vivo, y está compuesta por músicos de muy alto nivel. La gente que no toma en serio a esta agrupación por el contenido de sus letras y su “onda bizarra” debería darles otra oportunidad, porque méritos musicales no les faltan.

El público se metió de lleno en la propuesta, cantando, gritando, y “pogueando” en todos los temas, haciendo de este concierto algo único, y que vamos a poder revivir cuando sea editado el DVD para el cual se filmó este recital.

No faltaron las sorpresas y los invitados, como el “cura” en Reverendo HDP, una stripper, Batman y muchos más, pero sin duda la mayor sorpresa de la noche y el momento más destacado llegaría para el gran final, el cual vino de la mano de “El hijo de cuca” y la presencia especial del mismísimo Pocho La Pantera, quien fue ovacionado por todos los presentes. Pocho no sólo cantó junto a Asspera su propio tema, sino que también pidió una guitarra para interpretar de manera acústica el tema “Desconfío” de Pappo, lo cual pareció sorprender hasta a la mismísima banda principal.

Este concierto de Asspera fue una verdadera fiesta, y si es un indicativo de todas sus presentaciones en vivo, les recomiendo que no se pierdan la próxima, ¡es realmente una experiencia única!

Galería

Setlist

1.Intro
2.Hijo de Puta
3.Calzón Quitado
4.Gambeta
5.Mil Sanatas
6.El Ultimo Amigo Que Me Queda
7.Ni la Pija te Queda Hermano
8.De Lo Bueno Muy Poco
9.Partiendo Cabezas
10.Zorra
11.Durazno Limón
12.Berrinche y Cuenta Nueva
13.Me Creo Nelson Piquet
14.En Bruto
15.Reverendo HDP
16.Muñon Solo/Rockardo Solo
17.Violeta
18.Un Aplauso Para el Asador
Encore:
19.Gorda Puerca
20.Me Cago
21.El Hijo de Cuca / Desconfío (con Pocho La Pantera)

Links

http://www.asspera.com.ar/ (Sitio Oficial de Asspera)
http://www.facebook.com/pages/Asspera/18338184996 (Página Facebook Oficial)
http://www.myspace.com/asspera (MySpace de Asspera)

Un agradecimiento muy especial para Gabriela Sisti.

El viernes, luego de un tortuoso viaje en colectivo desde el centro hasta Flores, llegué al Teatro para disfrutar del concierto de esta gran banda. Grande fue mi sorpresa al encontrar que, a pesar de que el horario marcado en mi entrada era 18 hs, a las 19 las puertas aún no se habían abierto, por lo cual empecé a caminar para dirigirme al final de la fila…de unas 2 cuadras de longitud. No sé realmente qué habrá ocurrido, pero recién pudimos ingresar al recinto a eso de las 19:30 hs aproximadamente, cuando ya iba cayendo la noche. Casi inmediatamente después de ubicarnos, subió al escenario la única banda telonera de la noche, Dante. Me gustaría poder darles una opinión al respecto, pero lamentablemente el sonido estaba bastante saturado y se hacía muy difícil distinguir los instrumentos, y el micrófono de uno de los cantantes directamente nunca funcionó.

Por suerte esta situación no se repitió con la banda principal, quienes subieron al escenario a presentar su último trabajo, Sitra Ahra, interpretando el tema homónimo, con un muy buen sonido. En esta oportunidad, además de los miembros estables de la banda, contamos con la presencia de los muy talentosos cantantes Snowy Shaw, Katarina Lilja y Lori Lewis. Es realmente destacable el trabajo vocal de todos ellos quienes, junto con Thomas Vikström, suenan como si fuesen un gran coro y sólo son 4 personas.

La puesta en escena es sobria, un telón con la imagen del album que presentan y muchos juegos de luces. Pero lo que llama la atención son los movimientos de los intérpretes en el escenario, quienes le dan un toque muy teatral a su performance, desde el vestuario y el uso de máscaras hasta su forma de moverse y ubicarse en escena.

Fue un concierto con varias sorpresas, desde un improvisado “Mi Buenos Aires Querido” de Thomas, el festejo del cumpleaños de Katarina (con canto del público incluido), hasta las emotivas palabras de Cristian Vidal, el guitarrista argentino que forma parte de esta agrupación sueca, quien agradeció a su familia y amigos por ir a verlo y se mostró también muy agradecido con el público y el cariño que le brindaron.

Therion es una banda en constante evolución y cambio, y cada gira que realizan es única, dado que cada vez tenemos la oportunidad de ver a diferentes músicos e invitados en los conciertos. Esperemos tener una nueva oportunidad de verlos en nuestro país, para así poder disfrutar de otra de sus únicas y originales presentaciones.

Galería

Setlist

01 – Sitra Ahra
02 – Secret of the Runes
03 – Typhon
04 – Perennial Sophia
05 – Hellequin
06 – Niefelheim
07 – Drum Solo
08 – Clavicula Nox
09 – Voyage of Gurdjieff
10 – Ljusalfheim
11 – Wine of Aluqah
12 – Ginnungagap
13 – Kali Yuga III
14 – Call of Dagon
15 – Siren of the Woods
16 – Enter Vril-Ya
17 – To Mega Therion
18 – Lemuria
19 – Wand of Abaris
20 – Abraxas
21 – Dies Irae
22 – Quetzalcoatl
23 – Rise of Sodom and Gomorrah
24 – Blood of Kingu

Links:

http://es.wikipedia.org/wiki/Therion (Therion en Wikipedia)
http://www.megatherion.com/ (Sitio Oficial)
http://www.myspace.com/therion (MySpace oficial)

Este dúo formado por Tilo Wolff y Anne Nurmi vino a presentarse en nuestro país para celebrar su aniversario número 20, brindando 2 conciertos en Buenos Aires: uno en el Teatro de Flores y otro mas íntimo en el Roxy Bar Live.

Debo confesar que fui a este concierto sin conocer demasiado sobre la banda, sólo algunos de sus temas más populares. Es un grupo con el cual estoy familiarizada desde hace años, gracias a gente de mi pasado, quienes solían escucharlo todo el tiempo, pero el cual en su momento no me había llamado realmente la atención. Así que con la mente abierta fui hasta el Teatro de Flores, con ganas de ver a esta banda que tantos seguidores lleva cosechados en nuestro país.

Sin dudas, Tilo es un lider carismático, quien sin necesidad de demasiadas palabras, tuvo al público toda la noche en la palma de su mano, generando el delirio de las chicas y la admiración de los chicos, haciendo cantar y gritar al público que llenaba el Teatro. Anne tiene un perfil más bajo, ya que está casi todo el concierto tocando los teclados, pero cuando toma el centro del escenario y canta como voz principal, brilla con luz propia.

La banda suena muy sólida en vivo, con mucha más fuerza que en los albums, y el sonido, la gente y la onda de Tilo en el escenario hacen que sea mucho más poderosa la experiencia de verlos en vivo que la de escuchar sus grabaciones de estudio. Los mejores momentos de la noche fueron, casi sin duda, “Alleine Zu Zweit”, “Der Morgen Danach” (en la cual Tilo puso a cantar al público presente), el “amague” de la mano de “Stolzes Hertz”, y el gran final con “Copycat”.

Dicen que hay un momento para cada cosa en la vida, y Lacrimosa es un perfecto ejemplo de esto, dado que lo que no pude apreciar en ese momento, lo estoy aprendiendo a disfrutar ahora, gracias al excelente show que brindaron el sábado 25 de septiembre en el Teatro de Flores.

Galería

Setlist:

00-Lacrimosa Theme
01-Schakal
02-Alleine Zu Zweit
03-Ich bin der Brennende Komet
04-Mandira Nabula
05-Not every pain hurts
06-Der Morgen Danach
07-Malina
08-I lost my star
09-Durch Nacht Und Flut
10-Feuer
11-Alles Lüge
12-A Prayer for Your Heart
13-Stolzes Herz
Encore 1:
14-Bresso
15-Ohne Dich ist Alles Nichts
16-Ich verlasse heut’ Dein Herz
Encore 2:
17-Lichtgestalt
18-Copycat

Links:

http://www.lacrimosa.ch/ (Sitio Oficial)
http://es.wikipedia.org/wiki/Lacrimosa_(banda) (Lacrimosa en Wikipedia)