Palpitando la salida de su álbum “In the raw” el 30 de agosto y su presentación en Argentina el 19 de octubre en el Teatro Flores, tuvimos la posibilidad de charlar con Tarja Turunen, la soprano finlandesa y “casi” argentina, sobre su disco, la gira y mucho más. Los invitamos a leerla a continuación!
-Estás por lanzar un nuevo álbum, llamado “In the Raw” (En crudo), cómo se te ocurrió el nombre y qué nos podes adelantar sobre la música?
Me encontré “en crudo” mientras trabajaba en las composiciones y la producción. Quería mantener el sonido del álbum más rústico y crudo que en mis discos anteriores, especialmente en cuanto a las guitarras eléctricas. Los primeros demos de las canciones escritas al comienzo del proceso de composición sonaban crudas, pero eso era exactamente lo que yo estaba buscando. Un sonido que no fuese pulido ni sobre producido. Quería que las guitarras estuviesen al frente, en mi cara, haciendo de apoyo a mi potente voz. Ahora suenan crudas y energéticas. Al final del año pasado me sentía super cansada, agotada y sin energías. Trabajé demasiado duro durante los últimos años y de pronto no me quedaban más fuerzas. Me sentí muy asustada. Ese fue el punto en el que empecé a escribir las letras para este álbum. No estaba segura de si sería capaz de hacerlo, para serte honesta. Pero de alguna manera lo logré. El proceso fue doloroso, pero el superar esos sentimientos y desafiarme me hizo más fuerte. ¡La música tiene mucho poder! ¡Es increíble! Así que sí, el álbum es muy personal para mí, pero aún así espero que mis oyentes puedan encontrar inspiración en mis canciones y darles su propio significado. Así que estoy definitivamente más vulnerable y frágil en este álbum…más “en crudo” de alguna manera. Y por eso el nombre.
-Ya en The Shadow Self comenzaste a explorar un estilo más pesado en tu música. ¿Qué te hizo decidir continuar por este camino para “In the Raw” en lugar de volver a un sonido más clásico como el de tus primeros álbums?
Album tras álbum sentí mi crecimiento como artista. Si escuchas mis discos, vas a escuchar ese crecimiento como audiencia. Mi vida personal, con todo lo que experimento, está relacionada con mi arte y mis creaciones hoy en día, dado que compongo y escribo bastantes letras yo sola. Siento que “In the raw” es el álbum que marca una diferencia y es un disco innovador en mi carrera. Es el álbum más personal que jamás haya hecho y es por eso que siento que no necesito seguir explicando mi trabajo. Mi nuevo trabajo sonará más pesado que los anteriores pero al mismo tiempo es un álbum muy versátil con canciones que no tienen influencias del metal ni del rock. “In the raw” muestra cómo soy.
Tengo una carrera con actividades tanto en la música clásica como en el rock. Cuando es momento de trabajar en un proyecto clásico lo hago, pero cuando es tiempo de escribir canciones para mi álbum de rock me dedico a eso. Tengo ambas actividades en una hermosa armonía en mi vida. Ahora quería trabajar en otro gran álbum de rock!
-Esta vez tenés varios cantantes invitados en el álbum. ¿Cómo los elegiste y qué es lo que más te gusta de compartir tu música con otros cantantes de metal?
No conocía a Bjorn en persona, antes de esta colaboración. Estaba buscando a un cantante masculino que pudiese manejar el rango vocal de mi canción “Dead Promises”. La escribí para mi voz, entonces sabía que el desafío era encontrar a un hombre que pudiese eventualmente hacer que la cancion llegara a otro nivel y pudiera darle color con buen gusto. Bjorn es un cantante muy talentoso, con un gran rango vocal. Soy su fan desde hace ya varios años, así que pensé que sería perfecto para mi canción. ¡Hizo un gran trabajo!
Con Cristina, estuvimos buscando una oportunidad para colaborar de alguna manera u otra estos últimos años, pero recién ahora tuvimos la posibilidad de hacerlo, cuando encontré la canción perfecta. Somos amigas y nos brindamos apoyo dentro de la industria desde hace bastante tiempo ya, así que Goodbye Stranger definitivamente se sintiño como una celebración de la hermandad de las mujeres en el metal. Quería tener su voz bien presente en la canción, dado que es una canción muy “cruda” en su producción, nuestros diferentes tipos de voz suenan poderosos y le dan a la canción un toque más íntimo. Me siento honrada de tener a Cristina en mi álbum.
En cuanto a Tommy, este hombre me maravilló con su trabajo en la canción Silent Masquerade, hizo un hermoso arreglo vocal para la canción y me hizo llorar como un bebé! Tommy es otro gran vocalista, pero también es un cantante muy emocional, que es lo que me hizo llamarlo cuando buscaba a un compañero para mi canción.
Amo compartir mi pasión por la música con otros cantantes y músicos.
-Tu nuevo video para “Railroads” fue hecho con videos de fans de todo el mundo. ¿Cómo se te ocurrió esta idea y qué te pareció la creatividad de tus fans?
Estaba discutiento el concepto para el nuevo video con mi compañía discográfica y se nos ocurrió esta idea de involucrar a los fans en la producción. Siempre disfruto de trabajar con la gente que me apoya, porque el resultado es muy único cada vez. Esta no fue una excepción. ¡Amé recibir los videos! De hecho primero que nada me emocioné mucho, por el impacto que tuvieron en mí. Es increíble ver cuanto talento y creatividad hay entre mis fans y el amor y dedicación que sienten por mi trabajo. ¡Wow!
-Vas a presentar tu nuevo álbum en Buenos Aires el 19 de octubre en el Teatro Flores, el cual va a ser tu único show en Argentina en esta oportunidad. ¿Qué nos podes adelantar del show? ¿Existe la posibilidad de que vuelvas más adelante a dar más conciertos en otras partes del país?
Estoy segura de que vamos a pasarlo genial en mi show! Extraño mucho a mis fans y mis amigos argentinos. El show va a estar basado en canciones del nuevo álbum, dado que estoy promocionando “In the raw”, pero seguramente el setlist va a tener otras canciones geniales para que podamos divertirnos. Por supuesto que estoy buscando la oportunidad de brindar más shows en Argentina en un futuro, pero todo depende de cómo vaya el show en Buenos Aires en Octubre. ¡Ya veremos! ¡Gracias por el amor y el apoyo!
-Para finalizar, tenés una carrera en la música de más de 20 años. ¿Qué crees que es lo más importante que aprendiste durante todo este tiempo?
Nadie te conoce mejor que vos mismo, así que dejar que otra gente te dirija, es algo de lo que siempre hay que tener cuidado. Pensarlo dos veces antes de tomar decisiones es algo también muy sano. Nada bueno llega si no estás dispuesto a tomar riesgos. Si siempre vas a lo seguro, nunca vas a aprender nada.
-Muchas gracias por tomarte el tiempo de responder a nuestras preguntas, ¡esperamos con ansias verte en Octubre!
-No hay porqué, ¡nos vemos pronto!
Entrevista y traducción: Erika van de Staaij
Un agradecimiento especial a Gaby Sisti Press por la posibilidad de realizar esta entrevista!
